Jusqu’au 14 juin, le Printemps Asiatique fait rayonner les arts d’Asie à Paris. Pour cette huitième édition, l’art contemporain prend sa place avec 8 exposants. ACA project vous invite à découvrir la programmation de 5 galeries d’art contemporain y participant : A2Z, Loooloolook, Louis & Sack, Magna et Mingei.
Until June 14th, Printemps Asiatique gives light on Asian arts in Paris. For their 8th edition, contemporary art gets more visibility with 8 exhibitors. ACA project invites to discover the program of 5 participating contemporary art galleries : A2Z, Loooloolook, Louis & Sack, Magna and Mingei.
« Cette musique ne s’arrête pas », solo show Trần Trọng Vũ, A2Z Art Gallery
À l’occasion des 50 ans de la fin de la guerre du Vietnam, A2Z Art Gallery présente Cette musique ne s’arrête pas, une exposition personnelle de l’artiste vietnamien Trần Trọng Vũ. À travers une série de peintures inédites, l’artiste nous entraîne dans un univers visuel où se mêlent mémoire, illusion et engagement, proposant une réflexion sur la fonction des images dans nos sociétés contemporaines.
To mark the 50th anniversary of the end of the Vietnam War, A2Z Art Gallery is proud to present « Cette musique ne s’arrête pas (This Music Doesn’t Stop) », a solo exhibition by Vietnamese artist Trần Trọng Vũ. Through a series of previously unseen paintings, the artist invites us into a visual universe where memory, illusion, and political commitment intertwine, also reflecting on the role of images in contemporary society.
« Mirage », solo show JinJin SUN, Looloolook Gallery
Pour sa seconde exposition personnelle à la Looloolook Gallery, l’artiste visuelle et céramiste JinJin SUN revient à Paris avec une proposition d’une grande délicatesse, où se rencontrent photographie argentique et porcelaine blanche dans une chorégraphie silencieuse de lumière et de mémoire.
For her second solo show at Looloolook Gallery, visual artist and ceramist JinJin SUN returns to Paris with a highly delicate proposal, where silver photography and white porcelain meet in a silent choreography of light and memory.
« Stratified Matter », solo show Yukiya Izumita, Galerie Louis & Sack
La Galerie Louis & Sack présente la première exposition en France de Yukiya Izumita (b.1966), qui s’est imposé comme un céramiste des plus novateurs depuis son four isolé dans la région du Tohoku, au nord-est du Japon. L’expression d’Izumita sur la roche, la géochronologie et les paysages tumultueux est profondément liée aux types d’objets qu’il sculpte. Ses feuilles d’argile rythmées et dynamiques, pliées en spirales et en couches superposées, sont comme les marées qui se brisent sur le rivage.
Galerie Louis & Sack presents the first solo exhibition in France by Yukiya Izumita (b.1966), who has established himself as one of the most innovative ceramists from his isolated kiln in the Tohoku region of north-east Japan. Izumita’s expression of rock, geochronology and tumultuous landscapes is deeply linked to the types of objects he sculpts. His rhythmic, dynamic sheets of clay, folded into spirals and layered, are like tides breaking on the shore.
« K-Bloom », solo show Aeri Lee, Magna Gallery Paris
Il est des œuvres qui murmurent et qui vibrent d’une énergie contenue, comme une fleur prête à éclore. À l’occasion de l’exposition K-Bloom de l’artiste Aeri Lee, Magna Gallery Paris dévoile une série d’œuvres à la croisée de la peinture coréenne traditionnelle et d’une sensibilité contemporaine parfaitement incarnée. Par la grâce de ses physalis éclatants et de ses volumes soigneusement construits, l’artiste déploie un monde où le silence du papier dialogue avec la densité du vide, et où chaque forme semble cueillie dans un rêve suspendu.
There are works that whisper and vibrate with contained energy, like a flower ready to bloom. For « K-Bloom », Aeri Lee’s solo exhibition, Magna Gallery Paris unveils a series of works at the crossroads of traditional Korean painting and a perfectly embodied contemporary sensibility. Through the grace of his vibrant physalis and carefully constructed volumes, the artist unfolds a world where the silence of the paper dialogues with the density of emptiness, and where each form seems plucked from a suspended dream.
« Laques contemporaines du Japon », group show, Mingei Gallery
La galerie Mingei est dédiée aux arts décoratifs anciens et contemporains du Japon. A l’occasion du Printemps Asiatique, elle présente une sélection de pièces en laque japonaise d’artistes contemporains : Ken Noguchi, Hiroshi Kaneyasu, Keikou Nishimura, Rio Tashiro, Wei Nan, Wang Linan, Nanami Seki, Nicolas Pinon & Dimitry Hlinka.
Mingei Gallery is dedicated to ancient and contemporary decorative arts of Japan. On the occasion of the Printemps Asiatique, it presents a selection of Japanese lacquer pieces by contemporary artists: Ken Noguchi, Hiroshi Kaneyasu, Keikou Nishimura, Rio Tashiro, Wei Nan, Wang Linan, Nanami Seki, Nicolas Pinon & Dimitry Hlinka.
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